“ drb对爱尔兰和国际事务保持了一定程度的评论,这在爱尔兰没有其他期刊,在其他地方很少有期刊可以发表。它应该得到所有的支持。” X
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引用,不要宠爱

德兰·基伯德(Declan Kiberd)

Yeats Now:呼应生活,作者:约瑟夫·M·哈塞特(Joseph M Hassett),利里普特出版社,188页,€15,ISBN:978-1843517993

马克·吐温曾开玩笑说莎士比亚’S的剧本充满了语录。即使在自己的日子里,他们也可能有几个。知道所有关于爱情和盗窃的吟游诗人,可能会抢劫偶尔的路线以及奇怪的情节。但是,就像鲍勃·迪伦(Bob Dylan)一样,他现在的偷窃者比偷窃者少得多。

在引用的英语诗人的万神殿中,WB Yeats可以说仅次于莎士比亚:而且他写了几乎所有引号。这使一些批评家措手不及,好像这些台词是专为“quote and dote”喝雪利酒的敏感灵魂学校。一位头脑强硬的英国分析家观察到,人们有理由怀疑诗歌是“quotable”.

“The Second Coming”经常被引用为测试用例-充满了醒目的线条,但不一定很清楚,但隐含的含义足以为许多书籍提供书名。只是无政府状态;无罪仪式;事情崩溃了;什么野兽?潜伏在伯利恒。罢工率不错,尤其是当您坚持诸如“最好的人缺乏所有信念,而最坏的人/充满激情”.

为什么所有这些怀疑? Isn’难忘的好诗吗?之所以会产生这种怀疑,是因为太多自由的政客和公众人物以卑鄙的言论结束了拙劣的演讲。“terrible beauty”完全脱离上下文-与垃圾回收者一样“使自己成为真实”设法忘记是哈姆雷特(Hamlet)那些打发时间的白痴。

Yeats Now,约瑟夫·哈塞特(Joseph Hassett)力求始终将诗意和个人情境还原为许多著名的台词。他经常将“叶芝”的说法与其他现代主义诗人(海尼,里尔克,艾略特)的言辞相吻合,或者与书画插图或绘画相提并论的漂亮图画相吻合。当他引用时,他通常会引用完整的节(他提醒我们, 是意大利语的意思“room”)或完整的简短歌词。结果是有关Yeats的最美丽,最令人愉悦的书之一,其中讲述了有才华的设计师的技能。对于真正的批评家来说,因为Hassett博士已经出版了两本有启发性的专着, 叶芝与仇恨诗学叶芝和缪斯女神.

在这里,学者处于放松和感性的状态,品味了节奏和图像,但指出人们转向经常引用的行,因为这些行在非常开放时为我们代言,对我们而言尤其如此。 Hassett博士发现它们具有多种含义,是的,但也充满了“poetic concentration”。他凭着直觉的力量“The Second Coming”不仅是因为它是时代中充满信心地谈论未来的几首诗之一,而且还因为我们就是它所说的那个未来。它写于1919年,通常被视为对布尔什维克主义崛起的关注回应(因此琼·迪迪翁可以将其解读为布尔什维克主义的预言)。“aimless, incoherent”-1960年代的起义)-但更直接的背景是西班牙流感大流行,这种疾病比第一次世界大战丧生的人更多,并威胁到诗人的生命’的新妻子,还有他父亲的妻子。什么野兽?确实。

叶芝深深地看到了他年龄的轮廓,以至于未来的形态变得可辨。他了解到,那些仅仅反映自己时代梦想的人很快就会过时(“like an old song”),但那些反对时代精神的人往往会抓住它的核心能量,并从内部了解它。在做很多事情时,他们可能会想像一个梦想家会唤醒的未来世界(“在梦想中开始责任”).

因此标题的正确性 Yeats Now。他可能一直是诗人,但我们时代肯定需要他的智慧。艾略特说,他是对现代有如此深刻见解的人之一,没有他们就无法理解。早年成为大师,叶芝(Yeats)一直保持着当代的精神,以至于我们难以判断他发明了多少思想。因此,我们对他的报价提出了奇怪的模棱两可的回应。一些“resisting”读者可能更喜欢债务少的人。

哈塞特博士’s sub-title is “Echoing Into Life”。尽管他过于自信和微不足道,但他的著作可能会以自助书的形式吸引一些读者,其中包括以下章节标题:“Working”, “Loving”, “Marrying”, “Learning”, “Growing Old”, “Facing Death”, “Last Words”。这并不是塞缪尔·斯迈尔斯(Samuel Smiles)或戴尔·卡内基(Dale Carnegie)可以办得到的实际世界中的一个序列。但是,它确实像阿兰·德·波顿(Alain de Botton)与普鲁斯特(Proust)所做的那样温和地暗示着,现代主义艺术家的作品可能会教我们如何过上更充实,更受检查和更具创造力的生活。

最近的一些批评家,尤其是贝丝·布鲁姆(Beth Blum),对将这种意图归因于所有艺术家感到愤怒,这些艺术家全都相信,所以她的毒理学认为,他们的作品不应该而是应该。然而,事实仍然是,叶芝认为他的生活是对生活的一种尝试,因此值得分析和记录-因此,他肯定会在自己的经历中看到一些典范价值。他没有将所有这些价值都建立在一个严格的系统中。他足够接近 愿景 但是最后是对艺术的蔑视,在艺术中人们愿意去做想象力的工作。但是,他相信艺术家可以教人们如何重塑自我,就像但丁和济慈一样,并且在这一过程中,就像荷马到荣格一样,许多无畏的灵魂也拥有自己隐藏的自我或影子。

该书的许多乐趣之一是它拒绝按年代排序。它可能以“Last Words”,但它更喜欢围绕早先和晚些时候从Yeats汲取的特定主题(周期,地点,朋友,战争)创建报价集,也许是为了证明一个人仍然具有巨大的一致性,但他仍然相信矛盾的力量。其魅力的一部分是乔·哈塞特’与乔伊斯(Joyce)和贝克特(Beckett)进行简短,尖锐,令人惊讶的比较的礼物-可以放大叶芝’s线;但它也使我们引人入胜,他的灵巧的语录似乎鼓励读者将诗歌中的台词与散文中记住的台词联系起来。“Love’快乐使他的爱消失了。 / 画家’刷毁了他的梦想”可能暗示着每项伟大的艺术运动耗尽其最初冲动的方式;但它也让我想起了一封信,其中一位颇为疲倦的诗人说“我们的情书耗尽了我们的爱”。毕竟,叶芝是那个被奥斯卡·王尔德(Oscar Wilde)告知的人,他看到被妻子或情妇摧毁的男人要少于六个月有效答复信件的男人。

Lucky Yeats,错过了互联网上无助的可用性时代。但是,幸运的叶芝(Yeats)也拥有像约瑟夫·哈塞特(Joseph Hassett)一样轻松,权威和温柔的翻译。

1/2/2021

德兰·基伯德(Declan Kiberd)是圣母大学爱尔兰研究教授。

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